|
Природа
- это искусство, частью которого мы являемся"
Джон К. Гранде, Канада
Согласно
этой цитате и голосу совести Международный художественный пленэр в Мюритском
национальном парке изменился. Изменившийся главный лозунг "Природа
+ Искусство, Защита + Человек" (вместо "Знака") поясняет
это развитие. Первый пленэр строился вокруг темы, создавая знаки для природы,
а сейчас на передний план выдвигается человек, чтобы повысить внимание
к основанному национальному парку.
масштабы
В прошлом
году сотрудниками Карговер Ландхёфе было создано одно художественное произведение.
А этом году жители общины национального парка подхватили эту инициативу.
Горожане из Анкерсхагена и Фюрстензее активно вовлеклись в работу по оформлению
окружающей среды в Национальном парке.
Эксперименты.
В прошлом
году школьники и учащиеся сделали, параллельно с профессиональными художниками,
небольшие работы из природных материалов, которые превратились в выставку
школьной галереи под открытым небом в Варен-Эктаннен. В этом году дети
смастерили сообща маленький дом, который получил своё место в зоопарке
в Ноештерлице. Школьницы и школьники из профессиональной училища в Варен
соорудили из заострённых деревянных бревен на лужайке перед их школой
объёмную игру - микадо (подобие русской игры в бирюльки). Кроме того дети
и подростки проводили по всему парку экскурсии. Там они могли наблюдать
странные "художественные произведения" природы, как например,
переплетающиеся корни и обнимающиеся деревья. Сразу после этого они фиксировали
свои впечатления на бумаге с закрытыми глазами и ми-нимальными движениями
кисти. Результат этого представлен анонимно в ката-логе, как возможное
выражение впечатлений, полученных на природе. Также в польском партнёрском
проекте в национальном парке Вигри была в этом году, после положительных
откликов 1996г., снова продолжена работа совместно с детьми и подростками.
откровения
"Каждый
человек - художник" (Йозеф Бойс)
"Когда Бойс говорит, что каждый человек - художник, он имеет в виду
не то, что каждый человек обязан быть живописцем или скульптором. Он имеет
в виду, скорее всего, что каждый человек обладает творческими способностями,
ко-торый должны раскрываться в обучении" (Хайнер Штахельхауз).
"В предложении "Каждый является художником" было просто
сказано, что человек - это творческое существо, что он, как творец может
создавать самые разнообразные вещи. И мне при этом в принципе всё равно,
создал ли эту вещь живописец или скульптор, или физик" (Йозеф Бойс).
Сформулированное Бойсом обращение к творчеству, является призывом к пре-образованиям
в социальной жизни, в которой каждый человек может занять достойное место.
Одновременно он обращает свою критику к преобладающему малодушному и пассивному
отношению к жизни.
Осуществлённая "Социальная пластика" означает таким образом
для художников в первую очередь художественное воспитание людей и обучению
творческим навыкам. В этом смысле Бойсовское высказывание опирается на
наше благоразумие, на возможность жить политически и социально активно,
на приобщение человеческого общества к сопереживанию и к пониманию.
"Интуиция, которую устно нельзя сформулировать, - более важный момент
в творчестве, чем высокая форма мысли" (Йозеф Бойс). Это драгоценное
дополнение по поводу рациональности, которое объясняет мысли, владеющие
нами и отчеканивает наши научные мысли. Предпринятая Йозефом Бойсом социальная
борьба против научно-природного сциентизма, а также ловкого противопоставления
человека природе стало одним из факторов образования партии "Зеленых".
В 1974 году Бойс в одной из американских галерей живет 3 дня вместе с
койотом в одном помещении ("Я люблю Америку и Америка любит меня")
и эффектно демонстрирует свою утопию примирения природы и культуры. "Человек
должен снова опуститься к животным, растениям, природе и подняться к ангелам
и духам и вступить с ними в контакт" (Йозеф Бойс). Вершина его деятельности
- посадка 7000 дубов "Городское озеленение вместо городского управления"
("Stadtverwaldung statt Stadtverwaltung"), которая была сынициирована
по случаю проведения "Документы" в 1982 году в Касселе и которая
была закончена после его смерти в 1986 году.
образ
жизни
"Образ
жизни" - назвал Свен Доманн свое видение общего руководства искусства
и жизни в бойсовском смысле. По его представлению идея национального парка
может быть примером для человеческого общежития. Эта сформулированная
им деятельность как парадокс: "Выгода из не-выгоды" может иметь
различные воздействия. Природа в национальном парке предоставлена самой
себе и не используется больше экономически. Вместо этого люди могут использо-вать
национальный парк как место отдыха. Ко всему прочему здесь можно на-блюдать
природный круговорот возникновения и происхождения и творческую деятельность
природы в ее нормальном естественном процессе.
Национальный парк может стать местом переживаний. Описанные вверху экс-перименты
с детьми показывают возможные результаты. Дети - после соответ-ствующих
инструкций - словно выплеснули из сердца свои интуитивные пере-живания
на бумагу.
"Задача наблюдать природу может быть шагом к задаче самоконтроля
через рассудительность" - говорит Свен Доманн. "Этот процесс
приносит часто по-давленные интуитивные, эмоциональные возможности к расцвету,
с другой сто-роны в результате имеется новый собственный опыт и новый
взгляд на вещи".
Парадокс пользы применим также на границе понятий искусства и националь-ного
парка. Даже если это кажется иногда некоторым людям на первый взгляд бесполезным.
Однако, искусство предлагает войти в спор, в дискуссию с приро-дой, в
то же время оно подчеркивает, выделяет особенность мест или объясняет
природные процессы. Искусство раздражает и повышает чувствительность зри-теля,
заставляя его быть внимательным наблюдателем и, возможно, после этого
задаться вопросами. Не последнее место оставляет оно и профессиональным
примерам индивидуальных рефлексов и творческим дискуссиям с природой и
о природе.
Свен Доманн хочет каждому посетителю национального парка предложить воз-можность
творческого спора. В Академии национального парка и на творческой площадке
художников вышеописанные эксперименты и объекты должны быть более изучены.
Синергетические эффекты могут так же позитивно влиять и на другие жизненные
сферы.
Президент Роман Херцог в своей речи "Вступление в 21 век" (произнесенной
26.04.1997г. в Берлине) призвал к преодолению летаргии и пессимизма. Мек-ленбург
- слабозаселенные регион с малым количеством индустрии и высоким показателем
безработицы. Национальный парк и Kunstring могут стать в будущем стимулом
для появления перспектив.
главная
тема
Основная
проблема интернациональных художников содержится в продолжении художественных
проектов в Мюритском национальном парке. В этом году работали 6 художников
и художниц из Австрии, Южной Кореи, Франции, Литвы и Германии над этим
проектом. Они оформили новую "тропу искусств" в Фюрстензее рядом
с Ноештерлиц, как это было уже однажды сделано около Анкерсхагена, в округе
Мюритца. Различные места в парке, выбираемые художниками приводят к реализации
самых разнообразных намерений. Часто заранее подготовленные концепты изменялись
под влиянием рабочих площадок парка. Каждый художник прошел свой собственный
путь и нашел формулировку соотношениям "Природа - искусство - человек".
Австрийская художница Габриэлла Бергер и литовский художник Авюрдас Алисанка
работали над темой различных способов использования природы че-ловеком.
Они сохраняют формы, когда-то образованные природой, иногда до-рабатывают
ледниковые валуны и возвращают осторожно обратно в природу. Другие художники
обращаются к теме отношения человека к природе в прошлом и в будущем.
Французский художник Франк Давин напоминает своими сагами, индивидуально
сформулированными, но все же остающиеся универсальными законами, о мифическом
отношении человека к природе. Корейский художник указывает на нарушившееся
отношение к природе, выразившееся в отчуждении. Природа, в данном случае
- дерево, часто рассматривается как ме-ханический или научный безжизненный
объект. Контакт между человеком и природой прерывается, потому что потерян
общий язык между ними.
Две немецкие художницы оказались около данной ситуации по врозь. Беате
Де-бус взяла сформированный природой ландшафт во время последнего ледникового
периода как отправную точку для своей пластической работы. Берлинская
художница Сюзанна Руофф подчеркнула в своей инсталляции волшебность и
очаровательность выбранного ею места. Ее кораблики придают болотистому
стоку Боденского озера особенную ноту, она расставляет на воде "точки
над и".
европейское
видение
После
начавшегося в 1995 году в Германии и продолжившемся в 1998 году в Польше,
появился также французский партнерский проект. В Лотарингии, километрах
в 30 южнее от Вердума, в маленьком городке Лайямей работали в июне этого
года 21 художник в рамках проекта "Ветер лесов" над второй частью
Kunstring'a. Некоторые из художников уже работали в предыдущих годах в
национальном парке в Мюритце и Вигри. Инициатор французского проекта -
художник Франк Давин. На будущее запланирована совместная работа. Европейский
Kunstring должен способствовать защите наследия природы и призывать к
большему уважению природы. Одновременно может развиться культурный обмен
между художниками.
Сигрид
Волльмайнер
искусствовед
Смотри
также:
Кюнг
А Моон
Сюзанна Руофф
Беате Дебус
Франк Давин
Арвюдас Алисанка
Габриэла Бергер
Учащиеся UAZ Waren
Жители Анкерсхагена и Фюрстензее
Ноештерлиц - школьная галерея
карта
вступительное слово
|
